【环球时报记者 韩晓英】近年来，国内音乐综艺市场品类越来越丰富，从“大家都唱得开心”走向垂直深耕、多元化创新，产品不断探索。腾讯视频自制音乐综艺节目《魔歌先生》自本月初开播以来，一直位居平台热门综艺排行榜榜首。实时人气一度突破2万人。其差异化定位明显，是打破音乐综艺市场同质化困境的一次尝试。与此同时，“先生。” 《魔歌》也引发了业界关于音乐综艺能否平衡专业性和娱乐性的争论。另外，很多综艺音乐节目都有固定的受众群体，目前很难跳出这个圈子。这也让业界发出疑问：“音乐综艺如何才能保持人气？ng-term活力？”“给大家带来幸福”“Mr.” 《魔歌》旨在突破传统音乐综艺和竞技框架，打造一档兼具娱乐性和普适性的轻娱乐音乐综艺，以“给每个人带来快乐”为主题。节目的竞争形式很明确。 75位来自各行各业、各个年龄段的“魔术师”将演绎聚焦全民热播的《魔术师》改编作品，征服大江伟、杨迪、张宇、龚琳娜等11人组成的“魔法团”，争夺唯一“魔术师”的称号。 《魔歌》强调放松和放松，嘉宾节目兼顾娱乐性和专业性。大张伟、杨迪等人注重调动现场气氛，营造综艺感觉，而张宇、龚琳娜等人则主要把控音乐表演的水平。嘉宾名义上是评委，实则充当“75位“魔导师”包括音乐界资深歌手、在音乐综艺、短视频中出道的实力派歌手，其中包括平台上当红的网络歌手，其中既有专业音乐人，也有各圈音乐爱好者。无论是台前表演，还是幕后互动，都真实轻松。同时，节目的广告标准也已经超越了单纯评价歌唱的“感染力”和“够不够”。 “洗脑”常常成为“迷惑群体”的关键词。作为节目核心呈现的“魔歌”，是“一次两遍就能记住，岁月流逝也不会消失”的歌曲，比如大江伟的《嘻嘻嘻》、筷子兄弟的《小苹果》。这样的歌曲，凭借着强烈的记忆力，走红大街小巷，成为超越年龄、跨界的通用情感语言。显示节目播出后，参赛者们纷纷回归，演唱了《丁香》和《拜佛》等广为传唱的歌曲。节目强调音乐与普通观众的情感联系，去掉评判负担，让听众轻松回归听音乐的初衷。因此，他们被称为“下凡银宗”、“喜剧英宗”。 “从大众到小众，再回到大众。”回顾国内音乐产业的发展，大体遵循着“从大众到小众，再回到大众”的轨迹。早期的歌曲《星光大道》和《我想和你一起唱歌》打破行业壁垒，主打民族合唱团，后来的《歌手》和《乐队的夏天》则垂直走向提升专业性和音乐审美表达。目前，《魔歌先生》的全民尝试，是行业回归大众需求的一次尝试，但也在网络上引发了关于音乐高雅与低俗的争论。有网友认为，本期节目选取的歌曲大多是网络热门歌曲或者“口水”歌曲。 “唱”式盛行，舞台表演效果就像大屏幕上播放短视频，没有足够的音乐质感和艺术修养。有网友认为这看起来“很简单”。我认为“朴”和“俗”这两个词真正体现了这部剧的现实本质。脍炙人口的歌曲引起了广大听众的共鸣，他们乐于参与。事实上，近年来，不少音乐综艺节目都触及了音乐雅俗之争。 《歌手》中，有网友批评二手玫瑰乐队表演的“猴子戏”“笨拙无趣”。当《天籁之音第六季》改编这首网络热门歌曲时，引发了一场“流量与质量”的两极争论。 《有歌第二季》中，音乐人之间的争论学者和乐评人关于“音乐制作是否应该为歌迷服务”的问题，实际上是专业审美与大众品味的碰撞。音乐没有高低之分。真正值得争论的是音乐多样性和贴近大众是否意味着放弃音乐性。有些音乐综艺为了追求娱乐效果，失去了音乐的本质，最终沦为快餐式娱乐。 《魔歌先生》自发行以来因其“减压”定位而受到广泛关注，但能否在保持轻松娱乐性的同时保持其音乐根源，是其作为多轨音乐持续发展的一大因素。随着国内音乐市场的发展，单纯靠比拼演唱能力已经无法满足观众多样化的需求。新曲目不断出现，包括音乐达人精选、原创音乐、怀旧类ics，深入研究垂直类型和跨界整合。这些不同的创新只是针对不同受众期望的“适应”实践。 《中国歌手》和《远方的声音》系列节目注重发现歌唱人才，打造新星，满足观众对友情和发展的喜好，为行业提供新鲜血液。 “有歌”系列原创音乐品种“音乐命运计划”旨在聚焦原创技艺，扶持原创音乐人，打破“翻唱依赖”，让音乐回归创作本身。专注于怀旧名作《时光音乐会》和《无尽的声音》系列。 ，通过经典的对唱唤起了青春的回忆，赢得了各年龄段观众的喜爱。 《乐队的夏天》、《中国新说唱》等垂直音乐综艺系列探索乐队和说唱文化，将曾经小众的音乐带给大众。还有打破唱腔的《亚洲新声音》《地平线之声》le音乐综艺模式，注重跨界融合，将跨界文化交流融入到音乐综艺中，打造独特的视听体验。你了解吗？业内人士认为，受众对音乐娱乐产品的多样化需求正在推动音乐娱乐产品的不断迭代和更新。要想在市场上保持长久的成功，就必须平衡娱乐性和专业性，既满足观众的情感和娱乐需求，又要始终坚持音乐的初衷，保证舞台的品质。音乐娱乐行业想要打破同质化的困境，还需要找到合适的创新和音乐性。契合点：一方面要顺应观众需求变化，从定位、形式、内容等维度探索新途径，创作出创新、差异化的作品。在另一方面，一个音乐流派要想长久生存，就必须把音乐性放在创作的中心，不要再创作为了噱头而放弃音乐本质的劣质作品。